ロマネスク建築

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ロマネスク建築定義et範囲

ロマネスク建築は、半円形のアーチが特徴の中世ヨーロッパの建築様式です。ロマネスク様式の開始日についてはコンセンサスがなく、6世紀から11世紀までの提案があり、この後の日付が最も一般的に開催されます。12世紀には、尖頭アーチが特徴のゴシック様式に発展しました。ロマネスク建築の例は大陸全体に見られ、ローマ帝国建築以来の最初の汎ヨーロッパ建築様式となっています。イギリスのロマネスク様式は、伝統的にノルマン建築と呼ばれています。

Tum Collegiate Church、ポーランド
レセ修道院、ノルマンディー、フランス。 【注1】

古代ローマビザンチンの建物の特徴と他の地元の伝統を組み合わせたロマネスク建築は、その巨大な品質、厚い壁、丸いアーチ、頑丈な樽型の丸天井、大きな塔、装飾的なアーケードで知られています。各建物には明確に定義された形式があり、多くの場合、非常に規則的で対称的な計画になっています。全体的な外観は、後に続くゴシック様式の建物と比較すると、単純さの1つです。このスタイルは、地域の特徴やさまざまな素材にもかかわらず、ヨーロッパ全体で識別できます。

この時期に多くのが建てられましたが、教会の数を大幅に上回っています。最も重要なのは大修道院の教会であり、その多くはまだ立っていて、多かれ少なかれ完全で、頻繁に使用されています。[1]ロマネスク時代に建てられた膨大な数の教会は、イギリスやポルトガルなどの繁栄した地域のほとんどのロマネスク教会を部分的または完全に再建した、まだ忙しいゴシック建築の時代に引き継がれました。ロマネスクの生存者の最大のグループは、南フランスの一部、スペインの田舎、イタリアの田舎など、その後の時代にはあまり繁栄していなかった地域にあります。強化されていないロマネスク様式の世俗的な家や宮殿、そして修道院の国内地区の生存ははるかにまれですが、これらは国内規模で教会の建物に見られる特徴を使用し、適応させました。

オックスフォード英語辞典によると、「ロマネスク」という言葉は「ロマンスからの子孫」を意味し、現在英語でロマンス諸語と呼ばれるものを示すために最初に使用されました(最初に引用された1715)。フランス語の用語「ロマネは、」最初の考古学者によって建築意味で使用されたシャルルGervilleへ1818年12月18日の手紙でオーガスト・ル・プレボーGervilleのように見ているかを説明するために変造ローマ建築[注2] [3] Gervilleの友1824年アーチス・デ・コーモントがラベル「を採用ローマンを記述するためには、」彼の中で、13世紀に5日からヨーロッパの建築を「悪化」EssaiシュールL'アーキテクチャreligieuseデュMOYEN-AGE、particulièrement en Normandie[4]そのように記述された多くの建物の実際の日付が確認されていなかったとき:[5] [6] [7]

私たちがこの建築に付けたローマ(風)という名前は、どこでも同じであり、わずかな局所的な違いがあるため普遍的であるはずですが、その起源を示すメリットもあり、すでに言語を説明するために使用されているため、新しいものではありません同じ期間。ロマンス諸語は退化したラテン語です。ロマネスク建築は、卑劣なローマ建築です。【注3】

出版された作品の最初の使用は、ウィリアム・ガンゴシック建築の起源と影響に関する調査(ロンドン1819)にあります。[9] [10]ガンはこの言葉を使用して、中世であり、ゴシック様式を予見したが、丸みを帯びたローマのアーチを維持し、ローマの伝統的な建築の継続であるように見えたスタイルを説明しました。

この用語は現在、10世紀後半から12世紀までのより制限された期間に使用されています。用語「前ロマネスクは」時々のドイツのアーキテクチャに適用されカロリングOttonian期間と西ゴートMozarabとアストゥリアス「しながら、イベリア半島の8日と10世紀の間に建設まずロマネスクは」北部の建物に適用されますイタリアとスペイン、そしてロマネスク様式の特徴を持っているが、クリュニー修道院の影響よりも前のフランスの一部。

  • 典型的なロマネスク建築様式
  • ポータル、サンタマリア教会、Viu de Llevata、カタルーニャ、スペイン

  • 聖フォイ修道院教会、コンク、フランスの金庫室

  • ローマ、ラテラノのサンジョバンニ大聖堂の回廊

  • フランス南西部、シャラントのアングレーム大聖堂の鐘楼

  • サン・登米のロタンダのウィンドウとロンバルディア帯アルメンノサンバルトロメオ

あらゆるタイプの建物がロマネスク様式で建設され、シンプルな国内の建物、エレガントなタウンハウス、壮大な宮殿、商業施設、市民の建物、城、城壁、橋、村の教会、修道院の教会、修道院の複合施設、大きな大聖堂が残っています。 。[11]これらのタイプの建物の中で、国内および商業用の建物は最もまれであり、英国ではほんの一握りの生存者、フランスではいくつかのクラスター、ヨーロッパ全体で孤立した建物、そして群を抜いて最も多く、多くの場合未確認で変更されています何世紀にもわたって、イタリアで。多くの城が存在し、その基礎はロマネスク時代にさかのぼります。ほとんどが大幅に変更されており、多くは廃墟となっています。

生き残っているロマネスク様式の建物の数が圧倒的に多いのは教会です。これらは小さな礼拝堂から大きな大聖堂にまで及びます。多くはさまざまなスタイルで拡張および変更されていますが、多くは実質的に無傷であるか、同情的に復元されており、ロマネスク様式の教会建築の形、特徴、装飾を示しています。[11]

  • ロマネスク建築の範囲
  • ポーランド、チェシンの聖ニコラス・ロタンダ

  • ロマネスク家ポレッチ、クロアチア

  • イタリア、マッサマリッティマの市民会館

  • セントジェームス修道院教会、レベニー、ハンガリー(1208)

  • イギリスのコニスブロー城の砦。

起源

ロマネスク建築は、ローマ帝国以来、ヨーロッパ中に広まった最初の独特のスタイルでした。ローマの衰退とともに、ローマの建築方法は西ヨーロッパである程度存続し、メロヴィング朝、カロリング朝、オットー朝の歴代の建築家が修道院の教会や宮殿などの大きな石造りの建物を建て続けました。より北の国では、ローマの建物のスタイルと技術は、公式の建物を除いて採用されたことはありませんでしたが、スカンジナビアではそれらは知られていませんでした。丸いアーチは引き続き使用されましたが、大きなスペースを保管し、大きなドームを構築するために必要なエンジニアリングスキルは失われました。文体の連続性が失われ、特にクラシックオーダーの正式な語彙が減少したことから明らかです。ローマでは、いくつかの素晴らしいコンスタンティ ニア大聖堂が後の建築者へのインスピレーションとして使用され続けました。ローマ建築のいくつかの伝統はビザンチン建築でも存続し、ラヴェンナのサンヴィターレの6世紀の八角形のビザンチン大聖堂はヨーロッパで最も偉大な暗黒時代の建物のインスピレーションであり、皇帝シャルルマーニュのパラティン礼拝堂、アーヘン、ドイツが建てられました西暦800年頃。[12]

パラティン礼拝堂の直後に建てられたのは、ザンクトガレンの計画として知られる9世紀のスイスの写本で、さまざまな修道院の建物とその機能がすべてラベル付けされた、非常に詳細な修道院の複合施設の計画を示しています。最大の建物は教会であり、その計画は明らかにゲルマン人であり、両端に後陣があり、他の場所では一般的に見られない配置です。教会のもう一つの特徴は、その規則的な比率であり、交差塔の正方形の計画は、計画の残りの部分のためのモジュールを提供します。これらの特徴は両方とも、ヒルデスハイムのプロトロマネスク聖ミカエル教会、1001年から1030年に見ることができます。[12]

ロマネスク様式の建築も、10世紀にイタリア北部、フランスの一部、イベリア半島で同時に発展し、その後クリュニー修道院の影響を受けました。初期のロマネスクまたはロンバルドロマネスクと呼ばれることもあるこのスタイルは、厚い壁、彫刻の欠如、ロンバルディア帯として知られるリズミカルな装飾用アーチの存在が特徴です。

  • 起源
  • サンタマリアデルナランコ、オビエド、スペイン、西暦848年。アストゥリアスのラミロ1世の宮殿として建てられました。

  • ローマのコスメディンにあるサンタマリア(8世紀から12世紀初頭)には、大聖堂の計画があり、古代ローマの柱を再利用しています。

  • シャルルマーニュのパラティン礼拝堂、アーヘン、9世紀、ラヴェンナのサンヴィターレのビザンチン教会をモデルにしています

  • ヒルデスハイムの聖ミカエル聖堂(1001〜 1031年)の内部。橋脚と柱が交互に配置され、13世紀に塗装された木製の天井があります。

  • ヒルデスハイムの聖ミカエル教会は、ザンクトガレンの教会と同様の特徴を持っています。

政治

シャルルマーニュは、旧ローマ帝国の再建を目的として、800年のクリスマスの日に旧サンピエトロ大聖堂で教皇レオ3世によって戴冠されました。シャルルマーニュの政治的後継者たちはヨーロッパの大部分を支配し続け、最終的には忠誠または敗北のいずれかによって国に溶け込み、神聖ローマ帝国を生み出したドイツ王国に別々の政治国家が徐々に出現しました。1066年にノルマンディー公ウィリアムがイングランドに侵攻したことで、ノルマン人の存在を強化する城と教会の両方が建設されました。この時に建てられたいくつかの重要な教会は、時間的および宗教的権力の座、または戴冠式と埋葬の場所として支配者によって設立されました。これらには、アベイサンドニ、シュパイアー大聖堂、ウェストミンスター寺院(現在はノーマン教会がほとんど残っていない場所)が含まれます。

ローマ帝国の残りの建築構造が崩壊し、その学習と技術の多くが失われたとき、石積みのドームの構築と装飾的な建築の細部の彫刻は衰えることなく続きましたが、ローマの崩壊以来スタイルは大きく進化しました、永続的なビザンチン帝国で。コンスタンティノープルと東ヨーロッパのドーム型の教会は、特に貿易や十字軍を通じて、特定の町の建築に大きな影響を与えることになっていました。これを実証する最も注目すべき単一の建物は、ヴェネツィアのサンマルコ寺院ですが、特にフランスでは、サンフロント教会、ペリグー、アングレーム大聖堂など、あまり知られていない例がたくさんあります。[13]

ヨーロッパの多くは、農民が兵役と引き換えに耕作した土地で地元の支配者からの所有権を保持する封建制の影響を受けました。この結果、彼らは地元や地域のスパッツだけでなく、必要に応じてヨーロッパを横断して十字軍に旅行するために彼らの領主に従うように求められる可能性がありました。十字軍もに適用された非常に大規模な人の移動や、彼らと、アイデアや貿易のスキル、要塞の建物や武器の提供のために必要な金属加工に関与特に、もたらし、1095年から1270年、建物のフィッティングと装飾。地域の違いにもかかわらず、人々、支配者、貴族、司教、修道院長、職人、農民の絶え間ない動きは、建築方法の均質性と認識可能なロマネスク様式を生み出す上で重要な要素でした。

カロリング朝時代以降、生活は一般的に安全性が低下しました。その結果、戦略的な地点に城が建設され、その多くは、911年にロロの下でフランス北部に侵入したバイキングの子孫であるノルマン人の拠点として建設されました。政治的闘争も多くの町の要塞化、または再建とローマ時代から残った壁の強化。最も注目に値する生き残った要塞の1つは、カルカソンヌ市の要塞です。町の囲い込みは壁の中に居住空間の不足をもたらし、トスカーナのサンジミニャーノのように、しばしば共同の中庭を囲む、高くて狭いタウンハウスのスタイルをもたらしました。[14] [15]

ドイツでは、神聖ローマ皇帝が要塞化された多くの住居を建設しましたが、戦略的な地点や交易路に城ではなく本質的に宮殿を建てました。ゴスラーの御所(重く、19世紀に復元された)で台無し宮殿ながら、オットーIIIそしてヘンリーIIIにより早期11世紀に建てられたゲルンハウゼンが前に1170にフレデリックバルバロッサによって受信された[16]人々の動きと軍隊はまた、カタルーニャのベサルにある12世紀の橋、ナバラの11世紀のプエンテデラレイナ、アヴィニョンのポンサンベネゼなど、いくつかの橋の建設をもたらしました。[17]

  • 政治
  • ロンドン塔(1078); ウィリアム征服王は彼の拠点と住居として中央のホワイトタワーを建設しました

  • シュパイアー大聖堂は、1030年に神聖ローマ皇帝コンラート2世によって、帝国の権力と建築革新の表現として始まりました。

  • カステッロ・ディVenereの、エリセ(12 - 13世紀)は、によって建てられた多くの一つであるノルマン人にシチリア島、イタリア。

  • サンジミニャーノなどの多くの町は壁で囲まれ、混雑とタワーハウスの建設を引き起こしました

宗教

ヨーロッパ全体で、11世紀後半から12世紀にかけて、教会の数が前例のないほど増加しました。[18]これらの建物の多くは、大小を問わず残っており、ほとんど無傷のものもあれば、後の世紀にほとんど認識できないほどに変更されたものもあります。それらには、ローマのコスメディンにあるサンタマリア[19]、フィレンツェの洗礼堂[20]、ヴェローナのサンゼーノマッジョーレなど、非常に有名な教会が数多く含まれています。[21]フランスでは、カーンとモンサンミッシェルにあるオーダムとレオムの有名な修道院、およびサンティアゴデコンポステーラへの巡礼ルートの修道院がこの時期に建てられました。多くの大聖堂はこの日付までの基盤を負っており、他の大聖堂は修道院の教会として始まり、後に大聖堂になりました。イギリスでは、古代の財団の大聖堂のうち、僧侶がオールドサラムのノルマン教会から移転したソールズベリーと、サクソン教会の敷地に再建されたカンタベリーなどのいくつかを除いて、すべてがこの時期に始まりました。[22] [23]スペインでは、この時代の最も有名な教会はサンティアゴデコンポステーラです。ドイツでは、ライン川とその支流は、多くのロマネスク様式の修道院、特にマインツ、ワーム、シュパイアー、バンベルクの場所でした。でケルン、アルプスのそして最大の都市の北部、非常に重要な大都市の教会のグループはほとんど無傷生き残っています。出家生活がヨーロッパ中に広がるにつれて、スコットランド、スカンジナビア、ポーランド、ハンガリー、シチリア、セルビア、チュニジアにロマネスク様式の教会が誕生しました。十字軍国家には、いくつかの重要なロマネスク教会が建てられました。[24] [25]

出家生活

宗教者が、近くに住んでいるが本質的に離れている隠者のグループとしてではなく、相互に依存するコミュニティに住んでいる、共通のつながりと共通のルールを持つ秩序のメンバーになる出家生活のシステムは、僧侶ベネディクトによって確立されました。 6世紀。ベネディクトヨーロッパ全土イタリアからの修道院の広がり、遠くで常にイングランドで最も多数であること。これらは続いたCluniacのため、cisterciansは、カルトジオ会とオーガス規範。中に十字軍の軍の命令聖ヨハネ騎士団とテンプル騎士団を設立しました。

大聖堂としても機能することもあった修道院や、世俗的な聖職者の遺体がしばしば共同体に住んでいた大聖堂は、ヨーロッパの主要な権力の源でした。司教と重要な修道院の修道院長は、王子のように暮らし、機能していました。修道院はあらゆる種類の学習の主要な場所でした。ベネディクトは、すべての芸術を修道院で教え、実践するように命じました。修道院内では本が手で転写され、修道院外では読み書きできる人はほとんどいませんでした。[1]

フランスでは、ブルゴーニュが出家生活の中心地でした。クリュニーの巨大で強力な修道院は、他の修道院のレイアウトとその教会のデザインに永続的な影響を与えることでした。残念ながら、クリュニーの修道院教会はほとんど残っていません。963年以降の「クリュニーII」の再建は完全に消滅しましたが、ルネッサンスまでヨーロッパ最大の建物であった1088年から1130年までの「クリュニーIII」の設計については良い考えがあります。しかし、教会の聖セルナンのトゥールーズ、1080-1120は、無傷で残り、そのモジュール形式、その巨大な外観とシンプルなアーチ型の窓モチーフの繰り返しとロマネスク様式のデザインの規則性を実証しました。[12]

  • 教会の種類
  • ノルウェーのVestreSlidreにあるこのようなヨーロッパ中の多くの教区教会は、ロマネスクの基盤を持っています。

  • ロマネスクセナンク修道院教会とその周辺の修道院の建物、ゴルド、プロヴァンス、フランス

  • ベルギーのセルにある聖ハデリンの教会のような大学の教会は、信徒の規範によって管理されていました。

  • ドイツのトリーア大聖堂などの多くの大聖堂は、この時代にさかのぼり、その後多くの追加が行われました。

巡礼と十字軍

イスラムの支配からレバントの聖地を奪うことを目的とした十字軍の効果の1つは、多くの宗教的熱意を刺激することであり、それが今度は素晴らしい建築プログラムに影響を与えました。ヨーロッパの貴族は、無事に戻ったとき、新しい教会の建設または古い教会の強化によって神に感謝しました。同様に、十字軍から戻ってこなかった人々は、石とモルタルの作品で家族によって適切に記念されることができました。

十字軍は、とりわけ、聖人と使徒の多数の聖遺物の移転をもたらしました。サンフロント、ペリグーのような多くの教会は、独自の自家栽培の聖人を持っていましたが、他の教会、特にサンティアゴデコンポステーラは、強力な聖人、この場合は十二使徒の一人の遺骨と後援を主張しました。ガリシア王国(現在のスペイン、ガリシア)にあるサンティアゴデコンポステーラは、ヨーロッパで最も重要な巡礼地の1つになりました。巡礼者のほとんどは徒歩でセントジェームスの道を旅しました、彼らの多くは苦行のしるしとして裸足で行きました。彼らはフランスを通過した4つの主要ルートの1つに沿って移動し、スイスのジュミエージュ、パリ、ヴェズレー、クリュニー、アルル、ザンクトガレンに集まりました。彼らはピレネー山脈の2つの峠を越え、スペイン北西部を横断するために1つの小川に合流しました。ルートに沿って、彼らは旅から戻ってきた巡礼者によって促されました。モアサック、トゥールーズ、ロンセスヴァレス、コンク、リモージュ、ブルゴスなどの各ルートの修道院は、人々の流れに対応し、通過する貿易から裕福になりました。ベリー州のサンブノワデュスーは、巡礼者のルートに設立された教会の典型です。[1] [12]

  • 巡礼と十字軍
  • 聖墳墓教会、エルサレム、4世紀からの主要な巡礼地は、以降、その円形広間には、多くのロマネスク様式の円形の教会の建設に影響を与えました。

  • 十字軍の騎士によって建てられた多くの城と同様に、シリアのクラックデシュバリエの内部要塞は主にこの時期に建設され、外壁は後になりました。

  • フランス、コンクのセントフォイ修道院は、サンティアゴデコンポステーラに通じるセントジェームスの巡礼路に沿って建てられた多くの修道院の1つでした。

  • フランス、ペリグーの聖戦線教会の計画は、十字軍が見たビザンチン建築の影響を受けました。現在の外観は主に、19世紀半ばの修復家ポールアバディによるものです

  • サン・セルナン聖堂でのトゥールーズは、巡礼者は翼廊と聖歌隊の礼拝堂を経由して、教会の周りに歩くことができる大巡礼教会の原型です。

教会と世俗の両方の建物で、ロマネスク建築によって与えられる一般的な印象は、巨大な堅固さと強さの1つです。耐荷重構造部材が柱、柱形、アーチである、またはそうであるように見える前のローマ建築と後のゴシック建築の両方とは対照的に、ロマネスク建築は、ビザンチン建築と共通して、その壁または桟橋と呼ばれる壁。[1]

ロマネスク建築は、「最初のロマネスク」スタイルと「ロマネスク」スタイルとして知られる2つの時代に分けられることがよくあります。違いは主に建物が建設された専門知識の問題です。初期のロマネスクは、瓦礫の壁、小さな窓、アーチ型のない屋根を採用していました。より洗練されたものは、金庫室と服を着た石の使用の増加とともに、第二ロマネスクをマークします。

ロマネスク様式の建物の壁は、多くの場合、非常に厚く、開口部はほとんどなく、比較的小さくなっています。それらはしばしば瓦礫で満たされた二重の殻です。

建築材料は、地元の石や建築の伝統に応じて、ヨーロッパ全体で大きく異なります。イタリア、ポーランド、ドイツの大部分、オランダの一部では、レンガが一般的に使用されています。他の地域では、石灰岩、花崗岩、フリントが広く使用されていました。建築用石材は、厚いモルタルで固められた、比較的小さく不規則な部分でよく使用されていました。滑らかな切石組積造は、特に期間の初期には、スタイルの際立った特徴ではありませんでしたが、主に、簡単に加工できる石灰岩が利用できる場所で発生しました。[26]

バットレス

ロマネスク様式の壁の巨大な性質のため、バットレスはゴシック建築のようにそれほど重要な特徴ではありません。ロマネスクのバットレスは一般的に平らな正方形のプロファイルであり、壁を越えて大きく突き出ていません。通路のある教会の場合、通路の上のバレルヴォールト、またはハーフバレルヴォールトは、身廊がアーチ型になっている場合、身廊を強化するのに役立ちました。

ハーフバレルヴォールトを使用した場合、それらは事実上フライングバットレスのようになりました。多くの場合、アーチ型の身廊の重量をより適切に支えるために、通路はゴシック建築では通常ではなく2階建てになっています。ダラム大聖堂の場合、フライングバットレスが採用されていますが、トリフォリウムギャラリー内に隠されています。[23]

  • 壁とバットレス
  • イタリア、ジェンガのサンヴィットーレアレキウセ修道院は、服を脱いだ石でできており、初期のロマネスク様式の小さな窓があり、典型的な要塞のような外観をしています。

  • イギリスのキャッスルライジングは、城と教会の両方で典型的な建物の隅に平らなバットレスと補強材を示しています。

  • フランス、ノルマンディーのセリジー修道院はコンパクトな外観で、金庫室を支える2階建ての通路があります。

  • セントオールバンズ大聖堂イングランドは、さまざまなスタイルと素材で多くのロマネスク様式の建物の生地に加えられた典型的な変更を示しています

アーチと開口部

ロマネスク建築で使用されるアーチは、ドアや窓などの開口部、金庫室、アーケードなど、ほとんどの場合半円形です。広い出入り口は通常、半円形のアーチで覆われています。ただし、まぐさのあるドアが大きなアーチ型のくぼみに設置され、装飾的な彫刻が施された半円形の「ルネット」で覆われている場合を除きます。[12]これらのドアには、中央のわき柱が刻まれている場合があります。

狭いドアや小さな窓の上には、固い石のまぐさがあります。大きな開口部はほとんどの場合アーチ型です。ロマネスク建築の特徴は、教会と家庭の両方で、柱またはコロネットで区切られ、多くの場合、より大きなアーチ内に設置された2つのアーチ型の窓またはアーケードの開口部のペアです。接眼レンズの窓はイタリア、特にファサードの切妻で一般的であり、ドイツでも見られます。後のロマネスク様式の教会には、プレートの網目模様が付いたホイールウィンドウまたはバラ窓がある場合があります。

フランスのオータン大聖堂やシチリア島のモンレアーレ大聖堂など、ロマネスク様式の建物は非常に少数で、尖頭アーチが広く使用されていますが、これは明らかに様式上の理由によるものです。これらの場合、イスラム建築の直接の模倣があると考えられています。ダラム大聖堂やチェファルー大聖堂などの他の後期ロマネスク様式の教会では、リブボールトの構造装置として尖頭アーチが導入されました。その増加するアプリケーションは、ゴシック建築の開発の基本でした。

アーケード

アーケードはアーチの列であり、橋脚または柱で支えられています。それらは、身廊と通路を隔てる大きな教会の内部や、城の大広間など、屋根や上層階の材木を支える大きな世俗的な内部空間で発生します。アーケードは回廊やアトリウムでも発生し、オープンスペースを囲んでいます。

アーケードは階または段階で発生する可能性があります。回廊のアーケードは、単一ステージの典型的であるが、教会でネーブ及び通路を分割アーケードとして知ら窓開口部の第三段階で、2つのステージ、典型的にはclerestoryそれらの上方に上昇します。大規模なアーケードは一般に構造上の目的を果たしますが、壁または背後に狭い通路しかない「ブラインドアーケード」が頻繁に行われる内部および外部の装飾的特徴として、一般的に小規模でも使用されます。 。

  • 開口部とアーケード
  • イタリア、ミラノのサンタンブロージョのアトリウムとアーケードの拝廊は、同様のアーチの調和のとれた構成です。

  • フランスのルピュイアンヴェレーにあるノートルダムデュピュイのファサードには、さまざまな幅のドア、ブラインドアーケード、窓、オープンアーケードなどの多様なアーチがより複雑に配置されています。

  • ベルギーのニヴェルにある聖ゲルトルーデ大学教会は、ベルギーの大理石の細いシャフトを使用して、交互のブラインド開口部と窓を定義しています。上部の窓も同様に、コロネットによって2つの開口部に分けられています。

  • ドイツのワームズ大聖堂には、ホイールやバラ窓、多くの小さなシンプルな窓、ギャラリー、ロンバードコースなど、さまざまな開口部やアーケードがあります。

  • フランス、モアサックのサンピエール修道院の南ポータルには、華やかなドアポストで仕切られた正方形のドアがあり、彫刻が施されたティンパヌムが上にあり、広大なアーチ型のポーチ内にあります。

桟橋

ロマネスク建築では、土踏まずを支えるために桟橋がよく使われていました。それらは石積みで造られ、断面は正方形または長方形であり、一般にアーチの跳ね返りの首都を表す水平のモールディングがあります。桟橋には垂直シャフトが取り付けられている場合があり、ベースのレベルに水平モールディングがある場合もあります。

基本的に長方形ですが、橋脚は非常に複雑な形状であることが多く、アーチを支える内面の大きな中空コア柱の半分のセグメント、またはアーチのモールディングにつながる小さなシャフトのクラスター化されたグループがあります。

身廊と翼廊の交差点の下にあるような、2つの大きなアーチの交差点に発生する橋脚は、一般に十字形であり、各アーチは互いに直角に支持する独自の長方形の橋脚を持っています。[1] [12]

柱はロマネスク建築の重要な構造的特徴です。コロネットと付属のシャフトも構造的および装飾に使用されます。イタリアでは、ローマ時代や初期キリスト教の建築であったため、一枚の石から切り出されたモノリシック柱が頻繁に使用されていました。[1]それらは、特にドイツで、より大きな桟橋を交互に使用するときにも使用されました。[24]単一のピースから切り取られた柱のアーケードは、回廊のように大きな重量の石積みに耐えられない構造でも一般的であり、それらは時々対になっています。[1]

回収された柱

イタリアでは、この時期に、多くの古代ローマ時代の柱が回収され、教会の内部や柱廊で再利用されました。これらの柱の中で最も耐久性のあるものは大理石で、石は水平に敷かれています。大部分は垂直に寝床になっていて、時にはさまざまな色があります。彼らは元のローマの首都、一般的にはコリント式またはローマ式のコンポジットスタイルを保持している可能性があります。[24]コスメディンのサンタマリア (上図)やローマのサンクレメンテのアトリウムなどの一部の建物には、大きな首都が短い柱に配置され、小さな首都が高い柱に配置されている奇妙な種類の柱がある場合があります。高さ。このタイプのアーキテクチャ上の妥協点は、多くの建物から材料が回収された場合に見られます。フランスでは、回収された柱もあまり使用されていませんでした。

ドラムカラム

ヨーロッパのほとんどの地域で、ロマネスク様式の柱は、小さな窓のある厚い上壁と、時には重い丸天井を支えていたため、巨大でした。最も一般的な建設方法は、シュパイアー大聖堂の地下室のように、ドラムと呼ばれる石の円柱からそれらを構築することでした。[24] [27]

中空コアカラム

ダラム大聖堂のような本当に巨大な柱が必要とされた場所では、それらは切石積みで構成され、中空のコアは瓦礫で満たされていました。これらのテーパーのない巨大な柱は、刻まれた装飾で装飾されていることがあります。[23]

交替

教会と城の大きな内部空間を隔てるアーケードの両方で発生するロマネスク様式の建物の共通の特徴は、橋脚と柱が交互になっていることです。

これがとる最も単純な形は、隣接する各桟橋の間に柱を置くことです。列が2または3の倍数である場合があります。で、聖ミカエル、ヒルデスハイムABA交代が翼廊で見ることができる一方で、ABBAの交代は、身廊で発生します。

でジュミエージュアーチを支持する半列をそれぞれ有する橋脚の間に背の高いドラムの列があります。このテーマには多くのバリエーションがあります。特に、桟橋のモールディングとシャフトが非常に豊かで、巨大な石積みの柱が幾何学模様で深く刻まれているダラム大聖堂で顕著です。[24]

多くの場合、橋脚自体の複雑さによって配置がより複雑になり、交互になっているのは橋脚と柱ではなく、ミラノのサンタンブロージョ教会のように、互いにまったく異なる形の橋脚でした。ヴォールトの性質上、代替の橋脚は中間の橋脚よりもはるかに重いため、非常に大きくなっています。[12]

  • 橋脚と柱
  • ヒルデスハイムの聖ミカエル聖堂は、桟橋の間に2つの柱が設置されていることを示しています。

  • ドイツのマインツ大聖堂には長方形の橋脚があり、おそらく3段の内部標高の最も初期の例です。(ゴシックヴォールト)

  • イギリスのマルムズベリー修道院には、おそらく瓦礫で満たされた中空のコアカラムがあります。(ゴシックヴォールト)

  • サンティアゴ・デ・コンポステーラの大聖堂、スペインは、バレルボルトを支持する取り付けシャフトを有する大型のドラムの列を有しています。

  • イギリスのダラム大聖堂は、最も初期の尖った高い肋骨を支えるクラスター化されたシャフトの橋脚と交互に石積みの柱を装飾しました。

キャピタルズ

葉状のコリント式は多くのロマネスク様式の首都にインスピレーションを与え、それらが刻まれた正確さは、ピサ大聖堂やルッカと南フランスのサンタレッサンドロ教会などのイタリアの教会のオリジナルモデルの入手可能性に大きく依存していましたイギリスのものよりもクラシックにはるかに近い。[1] [24]

コリント式の首都は、基本的に下部が円形で、円形の柱の上にあり、上部が正方形で、壁やアーチを支えています。この形態の資本は、ロマネスクの首都の一般的な比率と概要で維持されていました。これは、聖ミカエルのヒルデスハイムで見られるように、長方形のブロックを切り取り、ブロックが上部で正方形であるが下部が八角形になるように、角度を付けて下の4つの角を取り除くことによって最も簡単に達成されました。[24]この形は、さまざまな表面的な処理に適していて、ソースを模倣して葉状になることもありますが、比喩的であることがよくあります。北ヨーロッパでは、葉状の首都は一般に、古典的な情報源よりも写本の照明の複雑さにはるかに似ています。フランスとイタリアの一部では、ビザンチン建築の突き刺された首都との強いつながりがあります。最大の独創性が示されているのは比喩的な首都です。聖書の場面の写本のイラストや獣や怪物の描写に依存しているものもあれば、地元の聖人の伝説の活気のある場面であるものもあります。[13]

首都は、正方形の上部と丸い下部の形を保ちながら、膨らんだクッションの形に圧縮されることがよくありました。これは特に、大きな組積造の柱、またはダーラムのように橋脚と交互になっている大きな柱に当てはまります。(上記の図を参照)

  • ポルトガル、サンペドロデロロサ教会のモサラベアーチを支えるドーリア式のシンプルな首都

  • 人間化された詳細を備えたコリント式の首都、ピサカンパニール、イタリア

  • ビザンチン装飾と彫刻が施されたドセレットを備えたコリント式の首都、サンマルティンデトゥール、フロミスタ、パレンシア

  • ビレットのそろばん、シンプルなドセレット、はっきりとしたアニュレットを備えた、簡略化された凹型のコリント式の首都。サンタマリア教会、サンマルティンデカスタニェダ、スペイン

  • そろばん、凹面のドセレット、多色で定義されたケーブル装飾を備えた凸面の立方体の首都。ヘリナ。この形の首都は、しばしば「野蛮な」葉の彫刻や神話上の生き物で飾られています。

  • アイルランドの写本に由来する絡み合った獣で飾られた、首都を保持するコリント式。グランデソーヴ修道院、フランス

  • シャフトのクラスターを超えるアモルファスフォームの首都。比喩的な彫刻は、ヘロデにイノセントを虐殺するように指示する翼のある悪魔を示しています。サンファンデドゥエロ修道院、ソリア、スペイン

金庫室と屋根

建物の大半は、一般的にシンプルなのを、木製の屋根を持つトラスネクタイビームまたはキングポストフォーム。トラス垂木屋根の場合、イギリスのイーリー大聖堂やピーターバラ大聖堂で生き残っているような3つのセクションに木製の天井が並んでいることがあります。教会では、通常、通路はアーチ型になっていますが、身廊は、ピーターバラとエリーの両方の場合と同様に、木材で覆われています。[23]開いた木製の屋根が一般的であり、ボールトと組み合わせてタイビームが頻繁に発生するイタリアでは、木材はフィレンツェのサンミニアートアルモンテのように装飾されていることがよくあります。[1]

石やレンガの丸天井はいくつかの異なる形を取り、その期間中に顕著な発達を示し、ゴシック建築の特徴である尖ったリブのアーチに進化しました。

ヴォールト

最も単純なタイプのアーチ型の屋根は、単一のアーチ型の表面が壁から壁へと伸びるバレルヴォールトです。たとえば、教会の身廊など、アーチ型のスペースの長さです。中世の絵画を保持している重要な例は、12世紀初頭のフランスのサンサヴァンシュルガルテンプの金庫室です。しかし、一般的に、ヴォールトは堅固な壁、または窓が非常に小さい壁の支持を必要としました。[24]

交差ヴォールト

交差ヴォールトは、初期のロマネスク様式の建物、特にシュパイアー大聖堂で発生します。シュパイアー大聖堂では、約1060の高いヴォールトが、このタイプのヴォールトの広い身廊でのロマネスク建築の最初の採用です。[24]リブ付きヴォールトを採用した後の建物では、特に地下室や通路で、目立たない小さなヴォールトに交差ヴォールトが最も頻繁に使用されます。交差ヴォールトは、ほとんどの場合、平面図が正方形であり、直角に交差する2つのバレルヴォールトで構成されています。リブボールトとは異なり、アーチ全体が構造部材です。交差ヴォールトは、シュパイアーやサンティアゴデコンポステーラのように、目立たない横方向のアーチ型のリブで区切られていることがよくあります。でマリーマドレーヌ、ヴェズレー、リブが強く突出し、多色、セクションの正方形です。[28]

リブボールト

リブボールトは12世紀に一般的に使用されるようになりました。リブボールトでは、アーチ型の領域に横方向に広がるリブがあるだけでなく、各アーチ型のベイには、交差ヴォールトの股間と同じコースをたどる斜めのリブがあります。ただし、交差ヴォールトでは、ヴォールト自体が構造部材であるのに対し、リブボールトでは、リブが構造部材であり、それらの間のスペースは、より軽い非構造材料で埋めることができます。[29]

ロマネスク様式のアーチはほぼ常に半円形であるため、リブボールトに固有の構造および設計上の問題は、対角線のスパンが大きく、したがって横方向のスパンよりも高いことです。[29]ロマネスクの建築者は、この問題に対して多くの解決策を使用しました。1つは、対角線のリブが交わる中心点を最高点とし、すべてのサーフェスの塗りつぶしをその方向に向かって上向きに傾斜させることでした。このソリューションは、イタリアのパヴィアのサンミケーレとミラノのサンタンブロージョで採用されました。[24]

イギリスで採用された解決策は、横リブを高床式にし、バレルヴォールトのように屋根への水平中心線を維持することでした。[29]対角リブはまた、サン・エティエンヌ、(両方でsexpartiteボールトに使用される溶液押下することができるアベイ-AUX-オム)とサントトリニテ、(アベイ-AUX-ダムでは、カーン、フランスでの) 11世紀後半から12世紀初頭。[29]

尖ったアーチ型の金庫

ヴォールトの構造と外観で遭遇した問題は、ロマネスク時代の後半に、斜めのリブと横方向のリブの両方の高さを互いに比例して変化させることができる尖ったアーチ型のリブの導入によって解決されました。[29]先の尖った肋骨は、1128年にさかのぼる、イングランド北部のダラム大聖堂の金庫室の横方向の肋骨に最初に現れました。デザインし、後にゴシックの特徴的な機能になる予定でした。ダーラムで採用されているもう1つのゴシック構造の特徴は、フライングバットレスです。ただし、これらは通路の屋根の下に隠されています。フランスで最も初期の尖った金庫室は、1130年に建てられたヴェズレーのラマドレーヌの拝廊のものです。[26]その後、1140年にパリのサンドニ大聖堂の東端でゴシック様式の開発に採用されました。[1]シシリーのロマネスク建築の初期のリブ付きの金庫室は、セファル大聖堂の教会の金庫室です。

ドーム

ロマネスク建築におけるドームは、一般的に内部に発見された塔を横切る教会のの交差点に身廊と翼廊外部ドームを隠します、。[30]ティブリオと呼ばれるこの塔のような構造は、屋根の近くにブラインドアーケードがあることがよくあります。[31]ロマネスク様式のドームは、通常、平面図が八角形であり、コーナースキンチを使用して、正方形のベイを適切な八角形のベースに変換します。[1]八角形の回廊の金庫室は、1050年から1100年の間に「ほぼヨーロッパ中の大聖堂に関連して」現れます。[32]正確な形は地域によって異なります。[30]

  • ボールト
  • サンサヴァンシュルガルテンペ修道院教会の塗装された樽型ヴォールトは、高い大理石の柱で支えられています。

  • リスボン大聖堂の身廊は、横アーチで区切られた一連の横バレルヴォールトで覆われており、上部にアーチ型のギャラリー(トリフォリウム)があります。

  • トゥールニュの聖フィリベール教会には、ダイアフラムアーチで支えられた一連の横方向の樽型ヴォールトがあります。

  • モザックの修道院教会の通路には、横アーチで支えられた交差ヴォールトがあります。

  • ピーターバラ大聖堂の通路には、4つの部分からなるリブボールトがあります。(身廊には古代の塗装された木製の天井があります。)

  • A tall wide church of grey stone, elegantly vaulted with fine ribs.

    リブ付き金庫サンテティエンヌ、カーンは、身廊のsexpartiteとスパン2つのベイです。

  • ドイツのシュパイアー大聖堂の交差点には、スキンチにドームがあります。

予定

多くの教区教会、修道院教会、大聖堂はロマネスク様式であるか、元々はロマネスク様式で建てられ、その後変更が加えられました。最も単純なロマネスク教会は、内陣の端に突き出た後陣がある通路のないホールです。特にイギリスでは、成形品で飾られている可能性のある内陣のアーチが付いた突き出た長方形の内陣です。より野心的な教会には、アーケードによって身廊から隔てられた通路があります。

修道院と大聖堂の教会は一般的にラテン十字の計画に従います。イギリスでは、東への延長は長いかもしれませんが、イタリアでは、それはしばしば短いか存在しません。教会はT計画であり、時には翼廊の端と東に尖端があります。フランスでは聖フロント、ペリグー、教会はにモデル化されているように見えるサンマルコ寺院、ヴェネツィア、またはビザンチン聖使徒教会のあるギリシャ十字5つのドームと計画。[33]同じ地域では、アングレーム大聖堂はラテン十字計画の通路のない教会であり、フランスではより一般的ですが、ドームで覆われています。[1] [24]ドイツでは、ロマネスク様式の教会はしばしば独特の形をしており、東端と西端の両方に後陣があり、正面玄関は片側の中央にあります。この形は西端の洗礼堂を収容するために生まれたと考えられます。[26]

注:以下の計画は、現在の状態の建物を示していません。[34]

  • スイス、ザンクトガレン修道院の計画

  • ドイツ、シュパイアー大聖堂

  • フランス、オータン大聖堂

  • フランス、アングレーム大聖堂

  • イングランド、イーリー大聖堂

  • スペイン、サンティアゴデコンポステーラ大聖堂

  • フランス、サンセルナン大聖堂、トゥールーズ

  • スペイン、サンイシドロデレオン

  • モデナ大聖堂

セントガレンの修道院教会、スイスは、ゲルマンヨーロッパ全土で共通になることだった計画を示しています。身廊が比較的長く、翼廊が短く、東端がアプシダルであるラテン十字架です。身廊は通路にありますが、内陣と翼廊は通路にありません。西端には後陣があり、ワームズ大聖堂などのドイツ教会の特徴となる予定でした。ドイツのシュパイアー大聖堂にも、通路のない翼廊と内陣があります。それは著しくモジュール式の外観をしています。典型的なゲルマンの特徴は、内陣と西端を囲む塔の存在です。他のいくつかの教会で見られるWestwerkと呼ばれる西側の入り口が著しく強調されています。各金庫室は身廊の2つの狭い湾を覆っています

でオータン大聖堂、フランス、ナイーブベイと通路のパターンは、各通路は、アプスで終端する、交差点を越えて内陣に延びています。各身廊ベイは、ボールトで横リブによって分離されています。各翼廊は、2つのネイブベイの幅に突き出ています。入り口には、メインポータルを遮る拝廊があります。このタイプの入り口は、ゴシック時代にシャルトルの翼廊で詳しく説明されていました。フランスのアングレーム大聖堂は、コンスタンティノープルのビザンチン教会がメインスペースがドームで覆われているデザインに影響を与えたように見えるいくつかの例の1つです。この構造では、非常に厚い壁と、ドームが湧き出る巨大な桟橋を使用する必要がありました。後陣の周りには放射状の礼拝堂があります。これは典型的なフランスの特徴であり、シュヴェに進化することでした。

イギリスで一般的に見られたように、イーリー大聖堂はベネディクト会修道院であり、出家と世俗の両方の機能を果たしていました。これを容易にするために、内陣または「中会」は、礼拝堂を含む通路の翼廊と同様に、ヨーロッパで通常見られるよりも長くなっています。イギリスでは、礼拝堂の東向きに重点が置かれていました。交差点の非常に大きな桟橋は、かつて塔があったことを示しています。背の高い中央塔に隣接する2つの丸い塔がある西端は、英国では独特でした。イーリー大聖堂はアーチ型になっておらず、身廊の上に木製の天井があります。

サンティアゴデコンポステーラ大聖堂はエリーと多くの特徴を共有していますが、その広大な外観は通常スペイン語です。サンティアゴはセントジェームスの遺体を保持し、ヨーロッパで最も重要な巡礼地でした。拝廊、通路、大きな通路の翼廊、そして多数の突き出た礼拝堂がこれを反映しています。内陣はイーリーに比べて短く、祭壇は広大な会衆に同時にはっきりとした視界を提供するように設定されています。

トゥールーズのサンセルナン大聖堂は、巡礼教会の典型的な例です。それは非常に大きく、その内部計画は交通を導くことを可能にしました。両側通路と通路のある翼廊と後陣を囲む歩行器を備えた巡礼者は、教会の周りを巡回し、翼廊のアプシダル礼拝堂と聖歌隊の放射礼拝堂で瞑想と祈りのために立ち止まることができました。

モデナ大聖堂は、ローマの大聖堂と計画が類似しているため、しばしば建築的に「大聖堂」と呼ばれる、典型的なイタリアのロマネスク様式の計画を示しています。

セクション

セクションでは、典型的な通路のある教会または大聖堂には、両側に1つの通路がある身廊があります。身廊と通路は、橋脚または柱で運ばれるアーケードによって隔てられています。通路の屋根と外壁は、身廊の上壁と金庫室がある場合はそれを支えるのに役立ちます。通路の屋根の上には、身廊に光を当てる高窓と呼ばれる窓の列があります。ロマネスク時代には、この2段階の立面図から、アーケードと高窓の間にトリフォリウムと呼ばれるギャラリーがある3段階の立面図へと発展しました。これは、壁を飾る単純なブラインドアーケードから、狭いアーケードの通路、ギャラリーを照らす窓の列を備えた完全に開発された2番目のストーリーまでさまざまです。[24]

  • この図は、ゴシック様式に変更される前のロマネスク様式のコンスタンツ大聖堂の外観をデヒオが再構築したものです。身廊と通路の典型的な標高があり、木製パネルの天井と後陣の東端があります。

  • ドイツのアルンスブルク修道院のこの身廊の立面図は、身廊のアーケード、通路、高窓、リブボールトの典型的な配置を示しています。

  • ピーターバラ大聖堂の外観図

教会と大聖堂の東端

ロマネスク教会の東端はほとんどの場合半円形で、フランスのように内陣が歩行者天国に囲まれているか、ドイツやイタリアのように後陣が突き出ている四角い端があります。イギリスの教会に四角い端が存在する場合、それらはおそらくアングロサクソンの教会の影響を受けています。ピーターバラ大聖堂とノーリッジ大聖堂は、フランス風のラウンドイーストエンドを保持しています。しかし、フランスでは、後陣や装飾的な特徴のない単純な教会が、イギリス、しばしば遠隔地に多くの家を建てたシトー会によって建てられました。[35]

  • イーストエンド
  • ポルトガルのサンペドロデロウロザの田舎の教会は、10世紀に建てられ、最も単純なタイプの正方形のアプシダルイーストエンドを持っています。

  • ベルギーのサンピエールイネスの小さな教会は、聖歌隊と身廊と同じ高さですでに半円形の終端を持っています。

  • 13世紀に建てられたポーランドのサンアンドレアスシュプロタバの小さな教会には、内陣から突き出た後陣の東端があります。

  • サンタ・マリア・ウルヘルの大聖堂、カタロニアは、聖歌隊に低いレベルに突出apsidal東端を有し、ルーフライン以下アーケードで飾ら。この形式は、イタリアとドイツでは一般的です。

  • サンタンのアビーは、歩行によって、および小突出APSESに囲ま高いapsidal端を有します

  • サンテティエンヌ、ネバーズは、歩行可能な、後陣の礼拝堂と強く突き出た翼廊を備えた丸い内陣を展示しています

教会と大聖堂のファサードと外部装飾

ロマネスク様式の教会のファサードは、通常、建物の西端にあり、通常は対称であり、モールディングまたはポーチによって重要な大きな中央ポータルがあり、アーチ型の上部の窓が配置されています。イタリアでは、多くの場合、単一の中央の接眼レンズまたはホイールウィンドウがあります。[36]一般的な装飾的特徴はアーケードです。[1]

小さな教会には、通常、フランスまたはイギリスの西端の中央または片側に配置される単一の塔がありますが、大きな教会や大聖堂には、多くの場合2つの塔があります。

フランスでは、カーンのサンテティエンヌがフランスのロマネスク様式の大きなファサードのモデルを紹介しています。これは、ファサードを3つの垂直ユニットに分割する、平らでないプロファイルの2つのバットレスを備えた2つの高い塔に隣接する身廊の対称的な配置です。最下段には大きな扉があり、それぞれが3つの垂直セクションのそれぞれのアーチ内に設置されています。幅の広い中央セクションには、3つの同一のウィンドウからなる2つの層があり、外側のセクションには、タワーの質量を強調する2つの層の単一ウィンドウがあります。塔はファサードの上にさらに3つの層を通り、最も低い高さのブラインドアーケード、2つの狭い窓が貫通する次のアーケード、2つの大きな窓の3つ目が、列柱によって2つのライトに分割されています。[28]

このファサードは、フランスとイギリスのゴシック様式の教会を含む他の多くの建物の基礎と見なすことができます。その形はフランス北部の典型的なものですが、そのさまざまな構成要素は、ヨーロッパ中の当時の多くのロマネスク様式の教会に共通していた。同様のファサードがポルトガルにも見られます。イギリスでは、タワーの間に巨大なゴシック様式の窓が挿入されているにもかかわらず、サウスウェル大聖堂はこの形を維持しています。リンカーンとダーラムはかつてこのように見えたに違いありません。ドイツでは、リンブルグ大聖堂にはさまざまな高さの水平階にさまざまな開口部とアーケードがあります。

教会サンゼーノマッジョーレ、ヴェローナ、及びサンミッシェル、パヴィア、イタリアロマネスクの典型であるファサードの存在二種類、建物の建築形態を明らかにするもの、及びその画面こと。サンゼーノでは、身廊と通路の構成要素は、中央の切妻の高さまで上昇する垂直のシャフトと、さまざまな屋根の高さによって明確になっています。で、サンミニアートアルモンテ建築部品の定義はでさえ明確になされている多色特にトスカーナでは、大理石、多くのイタリアの中世のファサードの特徴。サンミケーレでは、サンゼーノと同じように垂直方向の定義が存在しますが、ルーフラインは、階段状のアーケードで装飾された1つの大きな切妻の後ろに遮られています。で、サンタ・マリア・デッラ・ピエーヴェ、アレッツォルーフラインは水平であり、それを支えるcolonettesは装飾の偉大な多様性を持っていながらarcadingは、さまざまなレベルに上昇すると、このスクリーニングは、さらに搬送されます。[12] [26]

ラインラント、オランダとして知ら西端のカロリング形態westwerkが普及しました。西端の塔と後陣は、多くの場合、背後の建物と構造的または視覚的な関係がほとんどない高層構造に組み込まれています。これらのwestwerksはで見られるような形態の多種多様を取るマリアLaach修道院、聖ガートルード、ニベル、および聖Serviatius、マーストリヒト。

  • ファサード
  • ポルトガルのコインブラの旧大聖堂は要塞のようで、胸壁があります。2つの中央の開口部は深く凹んでいます。

  • 聖トロフィム教会、アルル、フランス。装飾は、フランスの大聖堂に典型的な、ティンパヌムの陛下のポーチと刻ま​​れたキリストに焦点を当てています。

  • サンゼーノ教会、ヴェローナ、イタリア、ファサードは垂直方向と水平方向にきちんと分割されています。中央のホイールウィンドウと、しゃがんでいるライオンの上に柱が置かれている小さなポーチは、イタリアの典型です。

  • ピサ大聖堂、イタリア。建物全体が白とグレーの縞模様の大理石に面しています。ファサードでは、このパターンは、小人ギャラリーの層の下にあるブラインドアーケードの建築装飾で覆われています。3つのポータルはますます一般的になりました。

  • 参事会教会、エンポリ、イタリアでは、画面のファサードを表します。多色の大理石の装飾は、ファサードをゾーンに分割しますが、背後の建築形態はほとんど示されていません。

  • アングレーム大聖堂、フランス。ここのファサードは、建築や彫刻の形で豪華に装飾されており、背後にある建物の形を遮るという点で、エンポリのファサードと多くの共通点があります。

  • 塔のあるファサード
  • 11世紀、フランス、カーンのサンテティエンヌ、アベイオオムは、高い塔、3つのポータル、きちんとした建築様式の定義が、ヨーロッパ中の多くの後の大聖堂のファサードのモデルになりました。14世紀の尖塔

  • 1120年、イギリスのサウスウェル大聖堂は、おそらくサンテティエンヌにあったように、ピラミッド型の尖塔を備えたノーマンモデルに従います。垂直窓と胸壁は後期ゴシックです。

  • 1147年、ポルトガルのリスボン大聖堂は、上記のコインブラの旧大聖堂に似た形をしていますが、ノーマン様式の2つの頑丈な鐘楼とホイールウィンドウが追加されています。

  • リンブルグ大聖堂、ドイツ。ファサード、c。1200は、多色の漆喰で、いくつかのラインラントの教会で見られるペアタワーモデルに従います。バラ窓にはプレートの網目模様があり、尖塔はレニッシュの兜です。

  • westworkのマリアLaach修道院、ドイツ、12世紀、(ポーチ1225)はドイツ、フォームの典型的なものであると、日付カロリングアーキテクチャ異なる計画との両方の「キャンドルsnuffer」とライン地方のヘルム尖塔のグループ化された塔を持ちます。

  • 1178年、イタリアのパルマ大聖堂には、ギャラリーで飾られたスクリーンファサードがあります。中央には、儀式用のバルコニーが上にあるオープンポーチがあります。塔(ゴシック1284)は、イタリアではいつものように別の構造です。

教会の塔

塔はロマネスク教会の重要な特徴であり、それらの多くはまだ立っています。それらは、正方形、円形、八角形など、さまざまな形を取り、国によって教会の建物との関係で配置が異なります。フランス北部では、カーンにあるような2つの大きな塔が、大きな修道院や大聖堂のファサードの不可欠な部分になるはずでした。フランス中部と南部では、これはより変動的であり、大きな教会には1つの塔または中央の塔がある場合があります。スペインとポルトガルの大きな教会には通常2つの塔があります。

クリュニーのようなフランスの多くの修道院には、さまざまな形の塔がたくさんありました。これはドイツでも一般的であり、ワームズ大聖堂のように、後陣が円形の塔で囲まれ、交差点が八角形の塔で覆われていることがあります。ベルギーのトゥルネー大聖堂のように、正方形の平面の大きなペアの塔も翼廊の端に発生する可能性があります。4つの塔が頻繁に発生するドイツでは、4面または8面の尖塔、またはリンブルフ[24]やシュパイアーの大聖堂に見られる独特のレニッシュヘルムの形がよく見られます。中央および東ヨーロッパのロマネスク様式の塔を乗り越えるバロック時代の鐘または玉ねぎの形をした尖塔もよく見られます。

イギリスでは、大きな修道院と大聖堂の建物のために、中央の塔が最も高い3つの塔が好まれました。これは、建設段階の遅いプロセスによって達成されないことが多く、多くの場合、ダーラムやリンカーンのように、塔の上部は数世紀後まで完成しませんでした。大きなノーマンタワーは、ダーラム、エクセター、サウスウェル、ノーリッチ、テュークスベリー修道院の大聖堂にあります。[23] [35]このような塔は、中世後期に、鉛、銅、または帯状疱疹で覆われた木造建築のゴシック様式の尖塔で覆われることがよくありました。ノーリッジ大聖堂の場合、巨大で華やかな12世紀の交差塔には、高さ320フィートまで上昇し、今日まで残っている15世紀の石積みの尖塔がありました。

イタリアでは、塔はほとんどの場合自立しており、その位置は美観ではなく、その場所の地形によって決定されることがよくあります。これは、多くの教会がノーマンの支配者によって設立され、外観がよりフランス的であるシチリアを除いて、大小を問わずほぼすべてのイタリアの教会に当てはまります。[1]

原則として、大きなロマネスク様式の塔は正方形で、角の控え壁が目立たず、さまざまな段階で衰えることなく上昇します。タワーは通常、水平コースによって明確に定義されたステージにマークされます。塔が上がると、トルネー大聖堂の翼廊の右側の塔に見られるように、開口部の数とサイズが大きくなります。ここでは、上から4番目のレベルの2つの狭いスリットが単一のウィンドウ、次に2つのウィンドウ、次に3つのウィンドウになります。最上位レベル。この種の配置は、通常レンガで造られ、他の装飾がない場合があるイタリアの教会の塔で特に顕著です。ルッカ、サンフレディアーノ教会、ドゥオーモで2つの素晴らしい例があります。スペインでも見られます。[1]

イタリアには円形の大きな独立した塔がたくさんありますが、その中で最も有名なのはピサの斜塔です。ドイツのように円形の塔が発生する他の国では、それらは通常対になっていて、しばしば後陣に隣接しています。円形の塔はイギリスでは珍しいですが、アイルランドでは中世初期に発生します。

多角形の塔は交差点でよく使用され、リブボールトで支えられたドームで覆われているサラマンカの旧大聖堂など、フランス、ドイツ、イタリア、スペインで発生します。[24]

小さな教会には、塔の代わりに鐘楼が付いていることがありました。これは、一部の著者によると、ロマネスク様式の多くの建築のシンプルさの特徴です。[37]

  • タワーズ
  • タワーサンフレディアーノ教会、ルッカは、そのイタリア語、スペイン語のロマネスク様式の鐘楼の典型的な数の大学院、開口部を有します。(下の写真、セゴビアのサンエステバンを参照)

  • プランクシュテッテン修道院のような対になった塔は、バイエルンと中央ヨーロッパの教会建築の典型的な特徴です。(上記のレベニーのセントジェームス修道院教会の画像を参照)

  • クリュニー修道院教会の八角形の交差塔は、フランス、スペイン、ドイツの他の多角形の交差塔の建設に影響を与えました。(上の写真のマリアラーハ修道院を参照)

  • 最も巨大なロマネスクの交差塔は、イギリスのテュークスベリー修道院にあるもので、大きな交差塔が特徴的です。(上の写真の聖アルバン大聖堂を参照)

  • ピサの斜塔その包囲アーケードでは、多くの円形の塔がイタリアで見つかったベストが知られている(最も豊かに装飾)です。

ポータル

ロマネスク様式の教会は通常、建物のファサードの装飾の中心である西正面の中央に配置された単一のポータルを持っています。サンテティエンヌ、カーン(11世紀)、ピサ大聖堂(12世紀後半)などの一部の教会には、初期キリスト教の大聖堂のように3つの西側の入口がありました。大小を問わず、多くの教会には、崇拝者が一般的に使用する側面の入り口がありました。

ロマネスク様式の出入り口は特徴的な形をしており、わき柱には一連の後退面があり、それぞれに円形のシャフトが設置されており、すべてが連続したそろばんで覆われています。そろばんから立ち上がる半円形のアーチは、わき柱と同じシリーズの平面と円形のモールディングを持っています。[36]通常、3本のシャフトを含む4つの平面がありますが、使徒を象徴する12本のシャフトが存在する場合もあります。

ポータルの開口部はアーチ型であるか、ティンパヌムを支えるまぐさで設定されている場合があり、一般的に彫刻されていますが、イタリアではモザイクやフレスコ画で装飾されている場合があります。彫刻されたティンパヌムは、一般的にロマネスク教会の主要な彫刻作品を構成しています。主要なポータルでの彫刻の主題は、陛下のキリストまたは最後の審判かもしれません。側面のドアには、キリストの降誕などの他の主題が含まれる場合があります。ポータルはポーチで保護されている場合があります。シンプルなオープンポーチはイタリアの典型であり、より精巧な構造はフランスとスペインの典型です。

  • ポータル
  • ヴェローナのサンゼーノには、イタリアの典型的なポーチがあります。四角い屋根の出入り口はモザイクで覆われています。どちらの側にも、人間の堕落とキリストの生涯を示す大理石のレリーフがあります

  • リンカーン大聖堂のアーチ型の中央西ドアのモールディングは、英国のノーマンに典型的なシェブロンやその他の形式的で比喩的な装飾で飾られています。ポータルの上にある「GalleryofKings」はゴシックです

  • フランス、アルルのサントロフィーム教会には、陛下のキリスト、まぐさの上に広がるフリーズ、彫刻された人物のギャラリーなど、精巧な彫刻計画があります。

  • マスターエステバンによるサンティアゴデコンポステーラ大聖堂のポルタプラテリアスには、2つの広い開口部があり、ティンパヌムがブラケットで支えられています。上の彫刻されたフリーズは、ハンチの軒で保護されています。

  • サンピエールのポータル、モアサックには、まぐさのラウンデルのフリーズ、スカラップのわき柱、中央のわき柱の預言者の姿など、珍しい特徴があります

インテリア

大きな教会の構造は地域によって異なり、何世紀にもわたって発展してきました。マインツ大聖堂や聖ゲルトルーデニヴェルのように、アーケードを支えるために長方形の平面の橋脚を使用することは一般的であり、ヨーロッパ中の小さな教会では通常通りであり、アーケードはしばしば壁の表面を通る開口部の形をとっていました。資本、土台、そろばんを備えた大理石の柱を使用するという強い伝統があったイタリアでは、これは依然として普及しており、サンミニアートアルモンテのように、既存の古代の柱を再利用することがよくありました。多くの11世紀の教会には、高窓のない巨大な円柱、またはトゥールニュの聖フィリベールのような非常に小さな柱によって区別される身廊があります。イギリスでは、マルムズベリー修道院の洞窟のように、大径の頑丈な柱が装飾されたアーチ、ギャラリー、高窓を支えていました(上記の「橋脚と柱」を参照)。12世紀初頭までに、複合桟橋が進化し、付属のシャフトがリブボールトまで上向きにスイープするか、ヴェゼレー修道院、サントエティエンヌ、カーン、ピーターバラ大聖堂のようにアーケードのモールディングに引き継がれました。

内部の屋根の性質は、小さな教会で一般的であった開いた木材の屋根やさまざまなタイプの木製の天井から、単純な樽型のヴォールトや交差ヴォールト、そして11世紀後半から12世紀にかけてリブボールトの使用に至るまで大きく異なりました。 、それはより大きな修道院の教会や大聖堂の共通の特徴になるはずでした。多くのロマネスク様式の教会は、一連のドームで覆われています。でFontevrault修道院サンフロント、教会にいる間身廊は、4つのドームで覆われているペリグー、教会はであるギリシャ十字身廊、内陣と翼廊の上に4つの小さなドームに囲まれた中央のドームで、計画。

内部装飾はヨーロッパ全体で異なりました。壁の広い広がりが存在したところで、それらはしばしば漆喰で塗られました。木製の天井と木造の梁が飾られていました。イタリアでは、壁が多色の大理石に直面することがありました。建物が彫刻に適した石で造られた場所では、華やかな首都やモールディングなど、多くの装飾的な細部が見られます。

アプシダルの東端はしばしば装飾の焦点であり、アーケードなどの建築形態と、彫刻された人物、壁画、時にはモザイクなどの絵画的特徴の両方がありました。ステンドグラスは11世紀からますます使用されるようになりました。多くの教会では、東端が後のスタイルで再建されています。イングランドのノルマン大聖堂のうち、東端は変わっていません。フランスでは、カーン、ヴェズレー、そして最も重要なことに、サンドニ大聖堂の重要な修道院の東のターミナルが完全にゴシック様式で再建されました。ドイツでは、19世紀の大規模な再建により、多くのロマネスク様式の建物を元の形に戻すことが求められました。単純なロマネスク後陣の例は、ニヴェルの聖ゲルトルーデの画像で見ることができます。セントフィリベール、トゥールニュ、サンミニアートアルモンテ。

  • インテリア(柱と屋根を示すセクションも参照)
  • ベルギー、ニヴェルの聖ゲルトルーデ(1046年に奉献された)には、高窓を支える橋脚で仕切られた身廊と通路があります。身廊は横アーチで区切られています。内部は漆喰で塗られていたでしょう。

  • サンミニアートアルモンテ教会、フィレンツェ(1013-1090)は、フォームの聖堂、オープン木材の屋根と多色大理石とモザイクの装飾が施されています。装飾は1260年のアプシダルモザイクまで調和して続きました。

  • トゥールニュの聖フィリベール教会(990-1019)には、アーケードを支える背の高い円形の橋脚があり、アーチで支えられた一連の樽型の丸天井で覆われています。小さな高窓が金庫室を照らします。

  • ヴェズレーの聖マグダラのマリア修道院(1104年に奉献された)には、横アーチと交差ヴォールトを支えるために立ち上がる垂直シャフトのクラスターがあります。服を着た多色の石細工は、精巧に詳細な成形品を持っています。イーストエンドはゴシックです。

  • ピーターバラ大聖堂(1118–1193)の身廊。アーケード、ギャラリー、高窓の3つのステージにあり、ノーマン修道院の教会に典型的です。珍しい木製の天井は、元の装飾(1230年頃)を保持しています。塔の下にあるゴシック様式のアーチ(1350年頃)。

その他の構造

教会の建物に関連する建造物の中には、陰謀、ポーチ、支部の家、回廊、洗礼堂があります。

クリプトは、多くの場合、実質的な教会の基礎となる構造として存在し、一般に完全に離散した空間ですが、一部のイタリアの教会のように、隆起した内陣の下に沈んだ空間であり、階段を介して、身廊。教会自体が再建されたとき、カンタベリー大聖堂など、ロマネスク様式の地下室は多くの場合生き残っています。ロマネスク様式の地下室の通常の建設は、ウースター大聖堂のように、交差ヴォールトを運ぶ多くの短い頑丈な柱で行われます。

ポーチは、ファサードの元のデザインの一部として発生することがあります。これはイタリアの場合に非常に当てはまります。イタリアでは、通常、深さは1ベイのみで、2つの柱で支えられており、ヴェローナの聖ゼノのように、しばしばカウチのライオンに支えられています。上記を参照。他の場所では、さまざまな日付のポーチが既存の教会のファサードまたは側面の入り口に追加されており、開いたまたは部分的に開いたアーケードでいくつかのアーチ型の湾が支えられ、教会のように一種の拝廊を形成している、かなり実質的な構造である可能性があります聖マリア、ラーハの。上記を参照スペインでは、ロマネスク様式の教会には、ロッジアのような大きな横方向のポーチがあることがよくあります。

チャプターハウスは、多くの場合、修道院や大聖堂の教会に隣接して発生します。ロマネスク時代から無傷で生き残った人はほとんどいません。初期のチャプターハウスは長方形の形をしており、大きなものは時々鼠径部やリブボールトが柱で支えられていました。後のロマネスク支部の家は時々後陣の東端を持っていました。ダラム大聖堂のチャプターハウスは、1130年に最初に建設されたように復元された、リブボールトのある広いスペースです。ウースター大聖堂の円形のチャプターハウスは、ウルフスタン司教(1062–95)によって建てられ、ヨーロッパで最初の円形のチャプターハウスでした。イギリスではかなり模倣されています。

回廊は一般的にあらゆる修道院の複合体の一部であり、大聖堂や大学の教会でも発生します。彼らは共同生活に不可欠であり、日中の仕事と悪天候の中でのリラックスの両方のための場所でした。彼らは通常、教会の建物に隣接しており、外側は窓のない壁、内側は開いたアーケードで囲まれ、中庭または「回廊のガース」を見渡しています。それらはアーチ型であるか、または木造の屋根を持っているかもしれません。アーケードはしばしば豪華な装飾が施され、スペインのサントドミンゴデシロスやサンピエールモワサック修道院など、ロマネスク時代の最も空想的な彫刻が施された首都のいくつかがあります。多くのロマネスク回廊は、スペイン、フランス、イタリア、ドイツ、およびそれらに関連するいくつかの建物で生き残っています。

洗礼堂は、大聖堂に関連する自立構造としてイタリアでよく発生します。それらは一般的に八角形または円形でドーム型です。インテリアは、ピサ大聖堂のようにいくつかのレベルでアーケードになっている場合があります。他の注目すべきロマネスク様式の洗礼堂は、そのギャラリーの外観で注目に値するパルマ大聖堂、フィレンツェ大聖堂のサンジョヴァンニの多色洗礼堂で、陛下のキリストを含む13世紀の丸天井のモザイクがあり、おそらくほぼ伝説的なコッポディマルコヴァルドの作品です。

  • ウースター大聖堂の股間アーチ型の陰窩

  • スペイン、カルカスティリョのサンタマリアデラオリバのチャプターハウス

  • 横ポーチサン・エステバン教会、セゴビア

  • ラヴォデュ修道院の回廊

  • パルマ洗礼堂大聖堂

装飾

建築装飾

アーケーディングは、ロマネスク建築の最も重要な装飾的特徴の1つです。屋根やコースを支えるように見える小さなアーチの列であるロンバルディア帯から、英国建築の特徴であることが多く、イーリー大聖堂で多種多様に見られる浅いブラインドアーケードまで、さまざまな形で発生します。、オープンドワーフギャラリーへ。シュパイアー大聖堂で最初に使用され、ピサ大聖堂とその有名な斜塔の両方で見られるようにイタリアで広く採用されました。アレッツォのサンタマリアデッラピエーヴェ教会に代表されるように、アーケードは外部と内部の両方で大きな効果を発揮するために使用できます。[26]

  • レンガでarcadingブラインドモサラベ様式のAsturiaとレオンの後陣のカストロ・デ・Avelãs修道院、ポルトガルでユニークな例。

  • 重なり合うアーチは、イギリスのセントローレンス教会キャッスルライジングでブラインドアーケードを形成します。(1150)半円形のアーチは、それらが重なる尖頭アーチを形成します。これは、ゴシックに影響を与えた可能性のあるモチーフです。

  • フラットはの後陣に柱(そのうちの一つは、半円形のアーチを持つ2つのウィンドウを分離し、対称軸を形成する)と豪華に装飾されたブラインドの窓を横紋サンフアンデRabanera教会でのソリア、スペイン。

  • 小人ギャラリーは、ドイツのシュパイアー大聖堂(1090–1106)の外観の主要な装飾的特徴であり、壁を囲み、塔を囲んでいます。これは、レニッシュロマネスクの特徴となることでした。

  • イタリアのパルマ大聖堂の東側の後陣(12世紀初頭)は、ブラインドアーケード、ギャラリー、コース、彫刻モチーフなど、さまざまな装飾的特徴を兼ね備えています。

  • トスカーナのルッカ大聖堂のファサードにあるアーケード(1204)は、彫刻と象眼細工の多色大理石の両方で、装飾の細部に多くのバリエーションがあります。

  • シチリア島モンレアーレ大聖堂の後陣の多色ブラインドアーケード(1174–82)装飾は、モチーフの両方にイスラムの影響があり、窓のアーチを含むすべてのアーチが尖っているという事実を示しています。

建築彫刻

ロマネスク時代は、彫刻の装飾が豊富にありました。これは最も頻繁に純粋に幾何学的な形を取り、特に直線コースとアーチの湾曲したモールディングの両方のモールディングに適用されました。たとえば、ヴェズレーのラマドレーヌでは、金庫室の多色のリブはすべて、ピアスストーンの狭いフィレットで縁取られています。同様の装飾は、身廊のアーチの周りや、アーケードと高窓を隔てる水平コースに沿って行われます。首都のピアス彫刻と組み合わせることで、これはインテリアに繊細さと洗練を与えます。[26]

イギリスでは、ヘレフォード大聖堂やピーターバラ大聖堂のようにそのような装飾は離散的であるか、金庫室の斜めのリブがすべてシェブロンで輪郭を描かれているダーラムのように巨大なエネルギーの感覚を持っている可能性があり、身廊アーケードのモールディングはいくつかの層で刻まれています同じものと巨大な柱がさまざまな幾何学模様で深く刻まれており、方向性のある動きの印象を作り出しています。これらの機能が組み合わさって、ロマネスク時代の最も豊かでダイナミックなインテリアの1つが作成されます。[38]

多くの彫刻の装飾が教会の内部に時々適用されましたが、そのような装飾の焦点は一般的に西の正面、特にポータルでした。19世紀の作家によって「野蛮な装飾」と呼ばれるシェブロンやその他の幾何学的な装飾は、中央のドアのモールディングに最も頻繁に見られます。様式化された葉がしばしば現れ、コリント式の柱頭のアカンサスの葉のように深く刻まれて外側にカールすることもありますが、写本の照明の複雑さを模倣して、浅いレリーフとらせん状のパターンで刻まれています。一般に、装飾のスタイルは、ルッカのサンジュストのドアの周りに見られるようなイタリアではより古典的であり、リンカーン大聖堂やシュパイアー大聖堂に見られるようなイギリス、ドイツ、スカンジナビアではより「野蛮な」ものでした。フランスは、トゥールーズのサンセルナンで発生する「写本」スタイルの特に細かい織り交ぜられたらせん状のブドウの木で、さまざまな装飾品を生産しました。[13] [24] [26]

  • フランス、ランドのアビーダルトゥースの後陣の詳細。欲望、酩酊、無知などの罪の側面を表すハンチを示しています。

  • エルミタージュ美術館のポータルであるアビラには、ペアの生き物がいます。花とインターレースの装飾的なバンド。クリーチャーのペアリングは、ビザンチンとケルトのモデルを利用することができます。

  • フランスのオートロアールにあるエギュイウのサンミシェルダイギレ礼拝堂の多色ポーチの彫刻(11世紀)では、人魚と神の子羊がペアになっています。

  • リンカーン大聖堂の入り口の周りのこれらの成形品には、正式なシェブロンの装飾、舌を突くモンスター、ブドウの木と人物、そして対称的なモチーフがあります。

  • ジャンサックラパルの聖マーティン教会には、精巧な織り交ぜの首都があります。

  • トゥールーズのサンセルナンにある「原稿」スタイルの織り交ぜられたらせん状のブドウの木。

比喩的な彫刻

ローマ帝国の崩壊とともに、大きな作品を石に彫り、人物を青銅で彫刻するという伝統はなくなりました。プロトロマネスクヨーロッパで生き残っている最も有名な大規模な彫刻作品は、約960〜65年にケルンのゲロ大司教から依頼された等身大の木製の十字架です。[39] 11世紀から12世紀にかけて、比喩的な彫刻はヨーロッパ全体で認められる独特のロマネスク様式で栄えましたが、最も壮観な彫刻プロジェクトはフランス南西部、スペイン北部、イタリアに集中しています。

主な比喩的な装飾は、特に大聖堂や教会の入口の周りで行われ、ティンパヌム、まぐさ、わき柱、中央の柱を飾ります。鼓膜は、通常の画像で飾られている陛下キリストのシンボルと福音書記者中世の金箔カバーから直接引き出され、福音ブック。このスタイルの出入り口は多くの場所で発生し、ゴシック時代まで続いています。イギリスでの珍しい生き残りは、イーリー大聖堂の「前の扉」の生き残りです。フランスでは、多くは、印象的な例を挙げて、生き残ったサンピエール、モワサックの修道院、サントマリー、スイヤックの修道院、[40]とラMadaleine、ヴェズレー修道院 広範な他の彫刻で、クリュニーのすべての娘の家-回廊や他の建物に残っています。近くのオータン大聖堂には、その作成者であるギセルベルトゥス(おそらく彫刻家ではなく後援者)によって独自に署名されているという点で、非常に珍しい最後の審判があります。[12] [26]同じアーティストは、イエスが表すナルテックスの外側ポータルに一意に2人の精巧に彫られた鼓膜を持っているラ・マドレーヌヴェズレー、最後の審判を表す初期のインナー1にしていることを働いていると考えられているなど、使徒を送信します国々に説教しなさい。

写本の照明と彫刻の装飾の両方において、ロマネスクの芸術の特徴は、人物が彼らが占める空間に合うようにゆがめられていることです。存在する多くの例の中で、最も優れたものの1つは、1130年頃からフランスのモアサックにあるサンピエール修道院の入口の柱から見た預言者エレミヤの姿です。[26]ロマネスクデザインの重要なモチーフは次のとおりです。スパイラル、ロマネスク彫刻の植物モチーフとカーテンの両方に適用されるフォーム。カーテンでのその使用の顕著な例は、ヴェズレーのラマダレーヌの外側のポータルにあるキリストの中心人物の例です。[26]

小さな彫刻作品の多く、特に首都は、主題が聖書であり、創造と人間の堕落のシーン、キリストの生涯からのエピソード、そしてヨナとクジラなどの彼の死と復活を予見する旧約聖書のシーンが含まれていますライオンの穴にいるダニエル。多くのキリスト降誕のシーンが発生し、3人の王のテーマが特に人気があります。スペイン北部のサントドミンゴデシロス修道院の回廊とモアサックは、完全に生き残った良い例です。

  • トゥールーズのサンセルナンの側面玄関のティンパヌム(1115年頃)は、天使に囲まれたキリストの昇天を、立っている人物の単純な構成で示しています。

  • ラマドレーヌヴェズレーの内側のポータルのティンパヌムには、最後の審判で、陛下のキリストのシーンがあります。キリストの姿は、姿勢と治療の両方で高度に形式化されています。(1130年代)

  • サンピエールのティンパヌム、モアサックは、写本のイルミネーションのように、非常に洗練された、密集したデザインです。キリストは福音書記者のシンボルに囲まれています

  • オロロン大聖堂のポータルの詳細には、悪魔、男を飲み込むライオン、楽器を持った王が描かれています。

  • ヘロデ王と三人の王を示すアルルのサントロフィームからの救済は、座っているヘロデが立っている人物よりもはるかに大きいという慣習に従います。

  • ノートルダムアンヴォー、シャロンアンシャンパーニュ。キリストが弟子たちの足を洗うことを表すこの対になった首都は、活気があり自然主義的です。

壁画

ロマネスク時代の大きな壁面と無地の湾曲した丸天井は、壁画の装飾に向いていました。残念ながら、これらの初期の壁画の多くは湿気によって破壊されたか、壁が塗り直されて塗り直されました。北ヨーロッパのほとんどでは、そのような写真は宗教改革の 偶像破壊の発作で体系的に破壊されました。他の国では、彼らは戦争、怠慢、そして流行の変化に苦しんでいます。

しばしばモザイクで描かれた初期の例から派生した、教会の完全に描かれた装飾の古典的な計画は、後陣の半ドームの焦点として、陛下のキリストまたは贖い主のキリストがマンドルラの中に即位し、四翼の獣、四福音書記者のシンボル、金箔の表紙や当時の福音書のイルミネーションの例と直接比較します。聖母マリアが教会の献身者であるならば、彼女はここでキリストに取って代わるかもしれません。下の後陣の壁には聖人と使徒がいて、おそらく教会が捧げられた聖人の物語の場面が含まれています。聖域のアーチには、使徒、預言者、または24人の「黙示録の長老」の姿があり、アーチの上部にあるキリストの胸像、または彼のシンボルである子羊の方を向いていました。身廊の北の壁には旧約聖書の物語の場面が含まれ、南の壁には新約聖書の物語の場面が含まれます。後部の西の壁には、運命の絵または最後の審判があり、その上に即位して裁くキリストがいます。[41]

存在する最も無傷の計画の1つは、フランスのサンサヴァンシュルガルテンプでの計画です。(上の写真の「ヴォールト」を参照)身廊の長い樽型ヴォールトは、フレスコ画に最適な表面を提供し、旧約聖書のシーンで飾られ、創造、人間の堕落、およびノアの生き生きとした描写を含む他の物語を示しています恐ろしい頭像と多数の窓を備えた箱舟は、上甲板にノアとその家族、中甲板に鳥、下甲板に動物のペアが見えます。別のシーンは、紅海によるファラオの軍隊の圧倒を非常に活発に示しています。この計画は教会の他の部分にも及び、地下室には地元の聖人の殉教が示され、拝廊には黙示録が、陛下にはキリストが示されています。使用される色の範囲は、水色-緑、黄土色、赤褐色、および黒に限定されています。同様の絵画は、セルビア、スペイン、ドイツ、イタリア、そしてフランスの他の場所にも存在します。[24]

  • 塗装クリプトサンイシドロでレオン、スペインは、聖書の物語を詳細に示す方式を採用しています。

  • セゴビアの聖ジャスタス教会の後陣。陛下のキリストは後陣の共通のテーマでした。

  • フィギュアのフリーズは、後陣のセミドームの下のゾーンを占めています。スペイン、カタルーニャ、ブルガルの聖ペレ修道院

  • イギリスでは、主要な絵画のテーマは、教区教会の内陣のアーチの上にあります。セントジョンザバプティスト、クレイトン、サセックス

  • ガレンとヒポクラテスを示すこのフレスコ画は、イタリアのアナーニ大聖堂の地下室を飾る複雑な計画の一部です。

ステンドグラス

中世の絵画のステンドグラスの最も古い既知の断片は、10世紀にさかのぼると思われます。最も初期の無傷の人物は、11世紀後半にさかのぼるアウグスブルクの5つの預言者の窓です。数字は堅く形式化されていますが、絵画とガラスの機能的使用の両方でかなりのデザインの熟練を示しており、彼らのメーカーが媒体によく慣れていることを示しています。カンタベリー大聖堂とシャルトル大聖堂では、12世紀の多くのパネルが生き残っています。カンタベリーでは、アダムが掘った人物や、一連のキリストの祖先からの息子のセスがいます。アダムは非常に自然主義的で活気のある描写を表していますが、セスの図では、ローブは当時の最高の石の彫刻と同様に、素晴らしい装飾効果に使用されています。

シャルトルの有名な窓を含むフランスの壮大なステンドグラスの窓の多くは、13世紀のものです。12世紀以降、無傷のまま残っている大きな窓ははるかに少なくなっています。その1つがポアティエの磔刑です。これは3つの段階を経て上昇する注目に値する構成で、最も低いのは聖ペテロの殉教を描いた四葉で、最も大きな中央の段階ははりつけによって支配され、上の段階はマンドルラでキリストの昇天を示しています。十字架につけられたキリストの姿はすでにゴシック曲線を示しています。窓はジョージ・セドンによって「忘れられない美しさ」であると説明されています。[42]

  • ドイツ、イギリス、フランスのステンドグラス。注:最初の3つのウィンドウのスケールは同じです。
  • 11世紀後半、アウグスブルク大聖堂のダビデ王。その場で最も古いステンドグラスの窓である一連の預言者の1人。

  • カンタベリー大聖堂の12世紀のキリストの祖先のセスとアダムの2つの活気ある人物のパネルが、さまざまな日付のパネルを備えた垂直ゴシック様式の窓に設置されました。

  • 一連の皇帝(12世紀と13世紀)の神聖ローマ皇帝オットー2世パネルは現在、ストラスブール大聖堂のゴシック様式の窓に設置されています

  • ストラスブールの大きな窓から建築のフレームにセットされたダビデ王とソロモン王を示す小さなパネルの詳細。12世紀後半。赤と青の交互は、より単純なウィンドウデザインの典型的なデバイスです。高さは約1/3で、オットー2世が含まれるエンペラーシリーズよりも実行がはるかに簡単です。左を参照

  • 「忘れられない美しさ」のまれで注目に値する生き残り[42]、フランスのポワティエ大聖堂の非常に大きなはりつけの窓。

過渡的なスタイルとロマネスク形式の継続的な使用

12世紀になると、ゴシック建築の典型となる特徴が現れ始めました。たとえば、12世紀に至るまでの長い期間にわたって建設された建物の一部で、半円形と尖った形状の両方の非常に類似したアーケード、または高さと幅が同じ窓を持つことは珍しいことではありません。 、しかし、後のものが指摘されています。これは、トゥルネー大聖堂の塔と、イーリー大聖堂の西側の塔とファサードで見ることができます。[23] [43]ロマネスクとゴシックの間を行き来しているように見える他のバリエーションが発生します。たとえば、外観がロマネスクであることが多く保持されているサンドニ修道院のアボットシュジェールによって設計されたファサード、ラオン大聖堂のファサードなどです。、ゴシック様式にもかかわらず、丸いアーチがあります。[43]

アボットシュジェールのサンドニ大聖堂の革新的な合唱団、1140〜44年は、パリとその周辺地域でゴシック様式が採用されましたが、フランスの他の地域ではそれを取り入れることが遅く、地方の教会が建設され続けました。開口部がファッショナブルな尖頭アーチで処理されていたとしても、ロマネスクの重厚な方法と瓦礫の石で。

イギリスでは、その国では一般的に非常に長い身廊を持っていたロマネスクの基本計画が、16世紀に修道院が解散したときに大聖堂になる予定だった大聖堂や大きな修道院教会の建設スタイルに影響を与え続けました。イギリスの大聖堂は多くの段階で建設または再建されたという事実にもかかわらず、ノーマンの建物のかなりの領域は、それらの多く、特に身廊のアーケードで見ることができます。以下の場合にはウィンチェスター大聖堂、ゴシック様式のアーチは、文字通り存在ノーマン桟橋から切り出されました。[23]他の大聖堂には、イーリー大聖堂の西側の塔やウースター大聖堂の身廊の一部など、明らかにノーマンとゴシックの中間段階である建物のセクションがあります。イギリスで最初の真のゴシック様式の建物は、1175年に始まったカンタベリー大聖堂の長い東端です。[23]

イタリアでは、フィレンツェ大聖堂やサンタマリアノヴェッラなどの多くの教会がゴシック様式で建てられているか、尖頭アーチと窓の網目模様を利用していますが、変更されたコリント様式の柱頭を備えた頑丈な柱など、ローマの建築遺産に由来するロマネスク様式の特徴、引き続き使用されます。尖った丸天井は便利な場所で利用されましたが、通常、半円形のアーチと丸天井が便利な場所に散在しています。イタリアのゴシック様式の教会のファサードは、ロマネスクと常に簡単に区別できるとは限りません。

ドイツはゴシック様式をすぐに採用することはできませんでした。1230年代に採用されたとき、ケルン大聖堂はアミアンをモデルにしていたため、建物はフランスの大聖堂を直接モデル化することがよくありました。小さな教会や修道院は、より地方のロマネスク様式で建設され続け、日付は尖った窓の開口部によってのみ登録されました。[26]

  • ロマネスクとゴシックの間の移行を示す教会
  • ゴシック様式の大聖堂である1225年のラオン大聖堂のファサードは、丸みを帯びたアーチとアーケードをロマネスク様式で維持しています。

  • イギリスのイーリー大聖堂、中央西部の塔、そして小さな塔のフレーミングはすべて、1180年代の過渡的な特徴を持っていました。左側の塔が倒れた。ゴシックポーチ、1250年代; ランタン、1390年代。

  • ジェノヴァ大聖堂のファサードには、丸いアーチと尖ったアーチの両方、ペアの窓があり、イタリアのゴシック建築のロマネスク様式の特徴が続いています。

ロマネスク時代は、防御建築の設計と建設が大きく発展した時期でした。教会とそれらがしばしば関連する修道院の建物に続いて、城はその時代の最も多くの種類の建物です。ほとんどが戦争と政治の行動によって廃墟になっていますが、ロンドン塔内のウィリアム征服王の白い塔のような他のものはほとんど無傷のままです。

一部の地域、特にドイツでは、支配者や司教のために大きな宮殿が建てられました。地元の領主は田舎に大広間を建て、裕福な商人は壮大なタウンハウスを建てました。イタリアでは、市議会が市庁舎を建設し、北ヨーロッパの裕福な都市は倉庫や商業施設で貿易の利益を保護しました。ヨーロッパ中、町や国の住人が住む家を建てました。その中には、頑丈に石で建てられたものもありますが、その形や細部は十分に損なわれておらず、国内の建築様式を描くことができます。当時のファッションで。

これらすべてのタイプの建物の例は、ヨーロッパ中に散在していることがあります。イギリスのリンカーンにあるスティープヒルの反対側にある2つの商人の家のように孤立した生き物として、またトスカーナのサンジミニャーノのように中世の街全体を形作っていることもあります。イタリア。これらの建物は別の記事の主題です。

  • 世俗的および国内の建築
  • ロンドン塔(1078); ウィリアム征服王は彼の拠点と住居として中央のホワイトタワーを建設しました

  • イギリスのオークハム城の大広間、かつてはノーマン男爵の要塞化された邸宅の一部でした

  • 十字軍城、クラック・デ・シュヴァリエ、シリアは、主に外壁が後でされた状態で、この期間中に構築しました

  • サンジミニャーノなどの多くの町は壁で囲まれ、混雑とタワーハウスの建設を引き起こしました

イギリスのロマネスクリバイバル建築もご覧ください

ゴシックリバイバル建築が流行した19世紀には、建物がロマネスク様式で設計されることがありました。ロマネスクリバイバル教会は数多くあり、1830年代から20世紀にかけて、ロマネスクスタイルの大規模で「残忍な」品質が評価され、レンガで設計されました。

自然史博物館、ロンドンで設計され、アルフレッド・ウォーターハウス、1879年には、他の一方で、ロマネスクarcadingと建築彫刻の装飾性を生かしたロマネスク様式のリバイバルの建物です。建物の機能に合わせて全体のスタイルを自由に変えながら、ロマネスクな外観を実現しました。たとえば、ホワイエの柱は、ダラム大聖堂と同様の切り込みのある幾何学的なデザインの印象を与えます。ただし、切り込みのあるパターンのソースは、ヤシ、ソテツ、熱帯の木生シダの幹です。多くの動物のモチーフには、希少種や外来種が含まれます。

ロマネスク様式が最も頻繁に採用された近代的な建物のタイプは倉庫でした。そこでは大きな窓がなく、大きな強度と安定性の外観が望ましい特徴でした。これらの建物は、一般的にレンガでできており、イタリアのロマネスク様式のファサードのように、上層階の広いアーチに向かって平らなバットレスが立ち上がることがよくあります。このスタイルは、アーチの間のスペースを大きな窓に開くことで商業ビルに合わせて調整されました。レンガの壁は、本質的に現代の鉄骨構造の建物のシェルになり、建築家のヘンリーホブソンリチャードソンがスタイルに名前を付けました。リチャードソンロマネスク。このスタイルの良い例は、1885年にHHリチャードソンによってシカゴにあるマーシャルフィールドのホールセールストア、1887年にウィリアムプレストンによって米国ボストンにあるチャドウィックリードワークスです。発電所。[1] [28]

  • ロマネスクリバイバル建築
  • 自然史博物館、ロンドン、アルフレッドウォーターハウス、1879年

  • ストラスブールのサンピエールルジューンカトリック教会(1888年から1893年に建てられた)のファサードは、20世紀初頭に多くの教会で採用されたタイプです。

  • ロマネスクシュパイアー大聖堂の西構の19世紀の再建。上記を参照

  • イタリア、ミラノのサンタンブロージョ教会に触発された、UCLAのロイスホール。上記を参照

  • スタンフォード記念教会でスタンフォード大学、米国では、ロマネスク様式のファサードの緩い解釈です。

  • スミソニアン協会本部は、また、「城」として知られています。

  1. ^ traceried建物の左側のウィンドウには、ことを示しているゴシック様式の時代から急激切妻ヴェストリー日付。
  2. ^ Gerville(1818):フランス語: Jevousaiquelquefoisparléd'architectureromane。C'est unmotdemafaçonquimeparaîtheureusementinventépourremplacerlesmots insignifiants de saxone et denormande。Tout le monde convient que cettearchitecture、lourdeetgrossière、estl'opusromanumdénaturéousuccessfulmentdégradéparnosrudesancêtres。Alors aussi、de la langue latine、égalementestropiée、se faisait cette langue romane dont l'origineetladégradationonttantd'analogieavec l'origineetlesprogrèsdel'architecture。Dites-moi donc、je vous prie、que mon nomromaneestheureusementtrouvé。(私は時々ロマネスク建築についてあなたに話した。それは私がの些細な言葉置き換えるために(I)が正常だと思い発明し、私自身の言葉であるサクソンとノーマンを。誰もがこのアーキテクチャ、重いとラフが、あることに同意しオーパスRomanum(フォロロマーノ)私たちの失礼な先祖によって次々と変質または劣化しました。また、不自由なラテン語から、その起源と劣化が建築の起源と進歩に非常に類似しているこのロマネスク言語が作られました。私の名前はローマ( esque)は成功を収めて発明されました。) [2]
  3. ^ de Caumont(1824):フランス語: Le nom romane quenousdonnonsàcettearchitecture、qui ne doit avoir qu'un puisqu'elle estpartoutlamêmesaufdelégèresdifferencesdelocalité、d'ailleurslemérited'enindiquer l'origine et il n'est pas nouveaupuisqu'ons'ensertdéjàpourdésignerlalanguedumêmetempsLalangueromane estlalanguelatinedégénérée。L'architecture romane est l'architectureromaineabâtardie。(私たちがこの建築に付けた名前Roman(esque)は、どこでも同じであり、わずかな局所的な違いがあるため、普遍的であるはずですが、その起源を示すメリットもあり、同じ時期。ロマンス諸語は退化したラテン語です。ロマネスク建築は堕落したローマ建築です) [8]

  • コンパニオン記事-ロマネスクの世俗的および国内建築
  • ロマネスク様式の建物のリスト
  • プレロマネスク様式の芸術と建築
  • フランスのロマネスク建築
  • ポーランドのロマネスク建築
  • ポルトガルのロマネスク建築
  • サルディニアのロマネスク建築
  • スペインのロマネスク建築
  • イギリスのロマネスクリバイバル建築
  • ロマネスクリバイバル建築
  • スペインのロマネスク
  • メキシコのメンディカント修道院

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フランス、 トゥールーズのサンセルナン大聖堂:東端の標高(1080–1120)。
  • 英国とアイルランドのロマネスク彫刻のコーパス
  • フランスのロマネスクアートの概要
  • 300か所のフランスのロマネスクアート (イタリア語、フランス語、スペイン語、英語)
  • ブルゴーニュ南部のロマネスク教会 2006-02-14にウェイバックマシンでアーカイブ
  • CírculoRománico-ヨーロッパの西ゴート、モサラベ、ロマネスクの芸術
  • ポルトガルのロマネスク教会
  • 鼠径部のサタン-中世の教会の露出症の彫刻
  • 尖ったアーチのピーター・ヒューバートによるイラスト記事
  • サン・トロフィーデジタルメディアアーカイブ アーカイブで2010-10-16ウェイバックマシン(クリエイティブ・コモンズ・ライセンスのHDのドキュメント)ロマネスクにサントロフィーの教会からのデータを使用して、ワールド・モニュメント財団/ CyArkの研究パートナーシップ
  • mozaWeb、ビデオからのロマネスク建築
  • EnciclopediadelRománicoenlaPenínsulaIbérica。RománicoDigital。